Tomás Gubitsch
Compositeur & chef d'orchestre… et guitariste
Tomás Gubitsch
Compositeur & chef d'orchestre… et guitariste
Tomás Gubitsch est né en 1957 à Buenos Aires.
À 17 ans, il est un virtuose de la guitare et devient une "rock star" en Argentine où les concerts du groupe Invisible - avec Luis-Alberto Spinetta - rassemblaient plus de 12 000 spectateurs.
Parallèlement, il intègre des groupes de tango contemporain avec Rodolfo Mederos. Tomás n'a que 19 ans lorsque Ástor Piazzolla lui demande de faire partie de son groupe pour sa tournée européenne en 1977, en pleine période totalitaire. Circonstances historiques qui conduisent Gubitsch, à l'issue de cette tournée, à décider de s'installer à Paris.Il commence alors une série d'enregistrements sous son propre nom. Ses disques, notamment ceux réalisés avec le duo Gubitsch-Caló, puis avec le Tomás Gubitsch Trio, ont été régulièrement récompensés par les plus hautes distinctions de la presse spécialisée. Il a participé, au sein de ces formations, à de nombreuses tournées, festivals internationaux et concerts durant plus de quinze années.Outre cette longue collaboration avec Osvaldo Caló et Jean-Paul Celea, il enregistre et/ou compose pour plus d'une cinquantaine d'albums avec, entre autres :
Stéphane Grapelli, Michel Portal, Steve Lacy, Glenn Ferris, Jean-François Jenny-Clark, etc., en ce qui concerne le jazz européen,
Pierre Akéndéngué, Mino Cinélu, Nana Vasconcelos, Juan José Mosalini et David Dorantes, pour ce qui est des "musiques du monde",
Luc Ferrari, Jean Schwarz et Michel Musseau, pour ce qui touche à la musique contemporaine...
Ses activités d'arrangeur et de compositeur l'ont fait côtoyer les solistes de l'Opéra de Paris, l'Orchestre de Bretagne, l'Orchestre de Rouen, L'Orchestre National de Sofia, New Japan Philarmonic Orchestra, l'Orchestre Philharmonique de Liège, Chamber Orchestra Musica Vitae (Suède), etc.
Son Concerto pour Trio et Orchestre - commande de l'État - a été le sujet principal de Diálogos, film réalisé par Frank Cassenti illustrant le parcours de Tomás Gubitsch et diffusé sur France 3.
Sans délaisser la création strictement musicale, il s'intéresse également aux expressions trans-disciplinaires, et commence à composer pour le théâtre, la danse et le cinéma.
Tomás décide alors de cesser son activité de guitariste pour se dédier entièrement à la composition et à la direction d'orchestre.Expérience quelque peu hors normes, SANS CESSE - "un opéra-ballet improbable…" comme Gubitsch s'amuse à le décrire - a été créé avec une cinquantaine de chômeurs et RMIstes dans les rôles principaux… Conçu en collaboration avec le chorégraphe Didier Silhol, le spectacle a réuni plus de 100 personnes sur scène (avec, entre autres, l'Ensemble - Orchestre de Basse-Normandie sous la direction de Dominique Debart, le Quatuor Cenoman et Sax 4, des solistes venus de l'univers du jazz et du rock, un ensemble de cuivres de l'ENM du Mans…).
Le CD Sans cesse (suite… - issu de l'événement cité précédemment - ainsi que Songs of innocence ont obtenu les CHOCS de Jazzman et du Monde de la Musique, et les ffff deTélérama.
Parmi ses dernières compositions, citons le "Concerto pour 4 Contrebasses et Ensemble" (Commande de l'État créé a Caen l'année dernière, "Distances" (pour sax soprano et orchestre) crée en octobre 2001 et une série de pièces de musique de chambre incluant le saxophone - "Igen", "Monodrame, triptyque en 5 mouvements. Et plus si affinités", etc. - (commandes du CNR de Nancy), "AU LIEU DIT, LA MI-TEMPS" - une pièce dont le principe d'écriture est que la composition musicale et dansée structurent simultanément la chorégraphie - conçu avec Didier Silhol et créée à La Biennale de la Danse de Val de Marne, et le "Cacerolazo Concerto", pour bandonéon, guitare et quintette à cordes (création mondial au Rheinisches Musikfest), "Preludio para la siesta de un fauno (revisited)" —création 2009 à "Villa Ocampo", Buenos Aires—, "Ecos de la ciudad herida" (double concerto pour guitare électrique, bandonéon et orchestre) —création 2010 à Liège, Belgique—, "In a tango state of mind" (concerto pour accordéon et orchestre à cordes-) —création 2011 à Växjö, Suède—, etc.
Finalement, il a repris la guitare... à moins que ce ne soit la guitare qui l'ait repris... Tomás enregistre (avec Osvaldo Caló, Juanjo Mosalini, Sébastien Couranjou et Éric Chalan) le CD + DVD « 5 » (Le Chant du Monde • Harmonia Mundi).
Il se produit depuis avec son quintette actuel (Juanjo Mosalini, Eric Chalan, Gerardo Jerez Le Cam et Iacob Maciuca), ainsi qu’avec son trio en Europe, l’Amérique Latine ou le Japon.
2012 : sortie de son nouvel album, "Ítaca", et son nouveau spectacle en septuor "Le tango d'Ulysse" (première le 5 janvier 2012 au Théâtre de la Ville)
voir aussi : facebook Tomás Gubitsch Official
Tomás Gubitsch
Compositor & director de orquesta… y guitarrista
Tomás Gubitsch nació en 1957 en Buenos Aires.
A los 17 años es ya un virtuoso de la guitarra e ingresa en el grupo Invisible – con Luis-Alberto Spinetta – cuyos recitales llegaban a reunir mas de 12.000 personas.
Paralelamente, forma parte del grupo de tango contemporáneo GENERACIÓN CERO de Rodolfo Mederos.
Tomás tiene apenas 19 años cuando Ástor Piazzolla lo convoca para su gira europea en 1977, en pleno período totalitario. Estas circunstancias históricas llevan a Gubitsch, al final de dicha gira, a instalarse en París.
En Francia, comienza una serie de grabaciones "en nombre propio". Tanto los discos del dúo Gubitsch-Caló como aquellos del Tomás Gubitsch Trío, son recompensados por distinciones de la prensa especializada. Con ambos conjuntos hace varias giras, participa en festivales internacionales y dá conciertos durante más de quince años.
Aparte de esta larga colaboración con el pianista Osvaldo Caló y el contrabajista Jean-Paul Celea, graba, compone, arregla y/o produce más de cincuenta discos y CDs con diversos artistas :
Stéphane Grapelli, Michel Portal, Steve Lacy, Glenn Ferris, Jean-François Jenny-Clark, etc., en el campo del jazz europeo,
Pierre Akéndéngué, Mino Cinélu, Nana Vasconcelos, Juan-José Mosalini y David Dorantes, en la denominada "world-music",
Luc Ferrari, Jean Schwarz y Michel Musseau (entre otros), en el territorio de la música contemporánea...
Sus actividades de arreglador, director de orquesta y compositor lo ponen en contacto con solistas de la Opéra de Paris, la Orchestre de Bretagne, l'Orchestre de Rouen, L'Orchestre National de Sofia, New Japan Philarmonic Orchestra, l'Orchestre Philharmonique de Liège, Chamber Orchestra Musica Vitae (Suecia), etc.
Su Concierto para Trío y Orquesta – encargo del Ministerio de la Cultura francés – ha sido el sujeto de “Diálogos”, film de Frank Cassenti ilustrando la carrera de Tomás Gubitsch y difundido por la televisión francesa.
Sin dejar de lado la composición estrictamente musical, Tomás se interesa hacia el fin de los años 80 cada vez más a expresiones "transdisciplinarias", y comienza a componer para el teatro, la danza contemporánea y el cine.
Es durante dicho período que decide abandonar su actividad de guitarrista para dedicarse enteramente a la composición y la dirección.
En 1996 genera una experiencia un tanto fuera de lo común: SANS CESSE - "una ópera-ballet improbable…" según la descripción que le divierte darle. Se trata de una creación en la cual los roles principales se encuentran a cargo de un grupo de 50 desempleados (no artistas). Esta obra concebida conjuntamente con el coreógrafo Didier Silhol, terminó reuniendo una centena de personas sobre el escenario, contando con la participación del Ensemble - Orchestre de Basse-Normandie bajo la batuta de Dominique Debart, el Quatuor Cenoman y Sax 4, solistas provenientes del jazz y del rock, una banda de vientos de l'ENM de Le Mans…).
El CD "Sans cesse (suite…" - extraído del evento citado anteriormente – tal como "Songs of innocence" han obtenido los CHOCS de Jazzman y del Monde de la Musique, y las ffff deTélérama.
Entre algunas de sus más recientes composiciones, citemos el "Concierto para 4 contrabajos y ensemble" (nuevo encargo del Estado Francés), creado en Caen el año pasado, "Distances" (para saxo soprano y orquesta) creado en octubre del 2001 y una serie de piezas de música de cámara incluyendo el saxo - "Igen", "Monodrame, triptyque en 5 mouvements. Et plus si affinités", etc. - (encargo del CNR de Nancy), "AU LIEU DIT, LA MI-TEMPS" – obra cuyo principio de escritura es que la composición musical y la danza estructuran simultáneamente la coreografía – concebida con Didier Silhol y dada a ver/escuchar por primera vez en La Biennale de la Danse de Val de Marne, el "Cacerolazo Concerto", para bandoneón, guitarra y quinteto de cuerdas - creación mundial en el Rheinisches Musikfest (Alemania), "Preludio para la siesta de un fauno (revisited)" —creación en "Villa Ocampo", Buenos Aires—, "Ecos de la ciudad herida" (doble concierto para guitarra eléctrica, bandoneón y orquesta) —creación en Lieja, Bélgica—, "In a tango state of mind" (concierto para acordeón y orquesta de cuerdas) —creación en Växjö, Suecia—, etc.
Finalmente, Tomás ha vuelto a la guitarra… a menos que haya sido la guitarra quien volvió a él… Acaba de grabar el CD + DVD « 5 » (Le Chant du Monde • Harmonia Mundi) (con Osvaldo Caló, Juanjo Mosalini, Sébastien Couranjou y Éric Chalan).
De allí en adelante da conciertos con nuevo quinteto (compuesto por Juanjo Mosalini, Éric Chalan, Gerardo Le Cam e Iacob Maciucca) en Europa, América Latina y en Japón.
2012: salida de su nuevo álbum, "Ítaca", y creación de su nuevo espectáculo en septeto "El tango de Ulises" (estrenado el 5 de enero de 2012 en el Théâtre de la Ville, París)
ver también: facebook Tomás Gubitsch Official











































